近日港產片壇很熱鬧，繼《樹大招風》和《一念無明》後，《29+1》和《春嬌救志明》都緊接著陸續上映，還有一齣較少人談論，卻又靜悄悄地突破了600萬票房的《救殭清道夫》。其實殭屍片是八、九十年代香港電影的熱門片種，不過自從殭屍片殿堂級演員「殭屍道長」九叔林正英離世後，殭屍片被其他片種如賭博片和武俠片取代，漸漸減產。
直至3年前，麥浚龍撈過界拍電影，就選擇了殭屍片。而《殭屍》請來林正英徒弟錢小豪、殭屍片資深演員陳友擔正，還有影后鮑起靜、惠英紅等，重現了港產殭屍片熱潮，電影獲累積票房達1700多萬。同年上映電影《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》當中的殭屍情節亦令人印象深刻，累積票房更達2100多萬。而今年《救殭清道夫》成績也不俗，可見「殭屍」其實是香港電影不死的靈魂題材，大眾往往禁不住入場支持。
「殭屍」代表不死精神
殭屍在電影中都是由死人變成，代表了人死亡後的延伸狀態，換言之就是不死，以另一個方式活下去。這種精神象徵的正是香港人。從前的獅子山精神就是肯搏肯捱，背負「總有出頭天」的不死信念。而今時今日，雖然很多政治運動都徒勞無功，社會問題亦不能一時三刻解決，不過依然有一班香港人，默默堅持自己的夢想，在小店、小舞台、小工作室中努力拼搏。殭屍是死亡的對手，面對香港這個dying city的瀕臨死亡，香港人只能當上殭屍的一分子，以殭屍的智慧和頑強的生命力繼續掙扎求存。
「殭屍」反映香港社會現實
八、九十年的殭屍片都以喜劇為主，如經典的《殭屍家族》、《屍家重地》、《一眉道人》等等。不過近年的《殭屍》既將昔日殭屍片的情懷帶上大銀幕，同時一併連帶悲傷的情感。的確，要反映香港的近況，喜劇就難以拍出來，反而表達社會問題和人性陰暗面會來得更真實。近年的殭屍片可以說是昇華了，既保留大家珍而重之的香港情懷，亦新增香港人當下生活的點點愁緒。
本地「殭屍」VS 外國「喪屍」
外國電影《生化危機》、《屍殺列車》等都大收旺場，不過很多人吃過外國菜，都依然會繼續品嘗香港味。港產片中的殭屍，與西片中的喪屍完全不一樣，所講的不單是外貌、行為、性格，最重要的是情感。喪屍沒有思考的能力，沒有個性，只為生存而不斷尋找鮮肉；殭屍雖然都對活人的血虎視眈眈，但很多殭屍都保留了人的意識，如《救殭清道夫》就演繹了人殭戀。香港人會喜歡殭屍電影，或許就是因為當中的那份情。
Text: Tiffany Fung
Edit: Joey Chen
Photo: 網絡圖片
