本年度最矚目的獨立電影《浪跡天地》（Nomadland）未上映已轟動全城，除了電影在國際大獎中屢獲殊榮，導演趙婷 （Chloé Zhao）更成為首位於金球獎奪「最佳導演獎」的華裔女導演。她一手包辦導演、劇本改編及剪接，與拍攝團隊在旅途上邊走邊拍，往地平線以外無盡地探索，以遊走公路的鏡頭訴說一名邊緣女性以露營車浪跡天涯的動人故事，帶領觀眾走入現代遊牧民族最真實的人生。

Text: Moli Ng  Interview: Elaine Lipworth  Photos: Telluride Drive-in Premiere & 20th Century Studios

《浪》講述女主角 Fern（由奧斯卡金像影后 Frances McDormand 飾演）面對丈夫去世及家鄉小鎮的滅亡，決意離開熟悉的一切，駕著露營車走上無邊無際的公路，躍進未知的世界。電影引人入勝之處，在於團隊一直緊隨遊民的步伐，以半即興拍攝方式捕捉遊牧生活的真實一面，更起用非演員的「真。游牧民族」。趙婷並非要為他們找一個終點，而是探討他們的故事，同時為大家送上一趟尋找自我的旅程——當一無所有時，當不得不離開舒適圈時，你如何重新定義自我？在一次訪談中，趙婷分享了《浪》片拍攝過程的深刻經歷，以及從現代遊牧者身上獲得的啟發。

E：Elaine Lipworth   C：Chloé Zhao

E：《浪跡天地》的核心故事是甚麼？

C：這部電影講述一名婦女失去了在城鎮、在社區的生活方式，被迫獨自冒險。我們著手描述她穿越不同風景的旅程，以及她在旅途中如何遇見各種有趣的人。

E：電影的特色在於許多非專業演員直接「飾演自己」，他們是真正的露營車居民和游牧民族。這個決定的背後有何原因？

C：這是為了建立一種生態系統，為了讓 Frances 與其他人融為一體，電影看起來並不像荷里活大片。過程甚具挑戰性，因我們還要配合游牧民族以及其時間表，而他們的時間並不固定。因此在製作階段，我們建立了一個有效的生態系統，一旦上路，各種事情就自然而然地發生。

E：你似乎採取了自然主義的方式，使非演員無縫地融入電影情節。你如何在虛構電影中實現紀錄片般的真實性？

C：從一開始，問題就在於：如何將這些角色融合到電影中，同時讓Fern帶領觀眾走進電影？我們想照亮這些人的生活、引起觀眾關注，需要像 Frances 這樣的表演作為主持。但我們不希望她的旅程淹蓋了其他角色的色彩和亮度。我們需要他們和諧共存，這是挑戰，也是我們希望達成的目標。

E：真正上公路的感覺是怎樣的？

C：當你製作公路電影時，任何事情都有可能發生，你可以隨心所欲。與過去的電影相比，這次的製作預算更大，促使我當上一名美術指導。我能夠在舞台上搭建露營車的內部，讓我作為導演有更多選擇，可於露營車內拍攝有趣的照片。我們訂下規則：不會拍攝非真實的事物。我們在一年中選定合適的時間，前往電影中的所有地點作實景拍攝。我們為自己設下多種限制。結果，攝錄機的移動令人置身其中，感覺像進入了這些人物的世界。

E：電影效果出眾，是因為你同時擔當編劇、導演、製作和剪輯嗎？

C：我樂於領所有功勞（笑）！對我們而言，這純粹是我們決定要做的事情，因當中存有許多不同的挑戰。一方面，我們知道幾乎沒有時間拍攝，因我們必須貫穿所有季節才能拍攝一切真實的東西，例如「橡膠流浪人大會」；而且我們不知道這些游牧民族不參加聚會時會到哪裡去。有時候，親力親為反而更輕易！

 

E：拍攝這套電影時，最大的挑戰是什麼？

C：就是要努力趕上。有人發給我一段錄影了我們的視頻，片中我們從一個露營車的停車場到另一個汽車旅館和另一個加油站。你只要坐上露營車就離開了，把一切與你有聯繫的人都拋諸身後，一次又一次地重複。當每週如是，情感上會筋疲力盡。

E：這個故事可套用到世界其他地方嗎？還是它本質上只屬於美國？

C：我認為故事的主題和精神與世界各地或任何生活領域均息息相關。這個故事著眼於一個問題：「當你失去了定義自己的一切時，能否再次找到自己？」但與此同時，這部電影也有典型的美國特色，也是我鍾情的地方——美國公路本身，以及電影中的風土人情，它們是美國西部文化先驅的一部分。這是我所愛的美國。這段歷史充滿痛苦，但也充滿了寬恕、共存和人們攜手生存的故事。這是舊西部的精神，直至今天依然是公路的精神。在中國或其他類近的省縣並不會發生這種情況。這就是我對美國的熱愛，以及在這裡拍電影的原因。

E：你在游牧民族身上；至少在你遇到的人中有何發現？

C：有些人屬於公路，他們屬於那種生活方式，例如游牧部落正是如此。此外，還有其他人需要上路，因為主流社會把他們擱在一旁，他們必須找出另一種生活方式，並找到一定程度的舒適。我認為 Fern 內心是個游牧民族，對此並無浪漫幻想。她一生中大部分時間都過著某種生活方式，過著幸福快樂的生活，一旦失去了一切，這可能會變成一場悲劇，但她有機會重新發現自己。她選擇了旅途中的生活。這並不代表這種生活是輕鬆的，但這是她內心的依歸。

E：Fern的故事雖帶著悲傷，但她的旅程也是樂觀和充滿希望的，對不？C：是的，Fern 在大自然中找到社區，她在曠野、岩石、林木、星星及颶風中演變，還找到了自己。重要的是，不要為對此生活方式感興趣的人帶來錯誤的憧憬；這條路不適合膽小的人。故事帶出的是，假如我們能在孤獨中找到寧靜，仍可擁有豐盛的生命。”

E：透過電影，觀眾對世界有何發現或得著？

C：觀眾可以帶走他們想從電影帶走的東西。我們從電影中看到一些人面臨的困難，也看到了力量和喜悅。我希望他們感到失落（因為當中有悲傷），並希望觀眾也對 Fern 和這些人的冒險感到興奮，例如撐獨木舟及建房子。當中可能存在的政治和社會信息都並不重要。每當拍電影時，我總想讓家人回到中國，他們不會說英語，也不太在乎美國發生的事情，希望他們能觀看及連結這些角色。為此，我將重點放在普羅大眾的人文故事上。本質上，《浪》涉及將我們團結在一起的所有事物，這是個關於友誼和愛的故事。