多元藝術之路 陳莉 X 謝淑凌
上海 X 澳門
創作是無邊界的事業；藝術可以應用在日常生活的每一個角落。來自上海的新銳藝術家陳莉，將平面的藝術變成立體的裝置；澳門時裝設計師謝淑凌，將老式大宅重新設計，保留懷舊元素，同時賦予新生命，改裝成為工作室。不同界別的創作人，將藝術巧妙地應用在日常生活裡，讓虛無變成真實。
上海
陳莉 Kebeyo Chen
上海新銳藝術家
80後新銳藝術家，畢業於上海師範大學美術學院，主修油畫。2015年首次公開展出作品後，聲名鵲起，曾於2017年應邀參與意大利佛羅倫斯雙年展及2016年上海藝術博覽會。其作品的表現形式包括架上藝術，雕塑裝置藝術等。陳莉的作品靈感來源於自然界，充滿了歡愉和色彩。她的作品回歸感性和本真，她意識到只要讓心靈回歸最初的狀態，才能創造出非眼所見的「不同世界」。
Q ：你的工作範圍包括甚麼？
A ：我的創作包括畫作、雕塑、刺繡作品等等，每天大約花2至4小時創作，亦會跟不同領域的朋友交流，這也是我工作的一部分，因為我想從不同領域、位置去觀察，可令我看的世界更立體。
Q ：你每天的生活時鐘是怎樣的？
A ：每天我大概八點鐘起床，我需要整整一個早上讓自己進入一個正常思維，一定要在吃完午餐後才能開始工作。不過，也有例外的時候，例如今年到香港為圓方設計的新年裝置，每天我須要工作超過15個小時，連早上的時間也要工作，基本上是全日處於廢寢忘餐的狀態。除了工作，都把其他事情放到一邊去，以完成工作為每天的目標。
Q ：你的辦公室是甚麼樣的？工作桌上有甚麼裝備？
A ：我的畫室很特別，一進去會令人覺得到了另一個世界！畫室裏有一張差不多4米長的桌子，桌面是木頭，下面是不銹鋼，有一種對沖又相容的感覺。桌子旁圍了一圈椅子，是我搬到這間畫室時，我一個朋友送給我的。每張椅子的顏色也不同，都是出自我畫作的顏色。
我的工作桌上百分之七十都是書，當中只有一小部分是和藝術有關。我更喜歡的是藝術、創意以外的書，例如是科學性、解釋萬物的書。我覺得我腦海裏已經有足夠的天馬行空，我希望了解一些我不知道的事。桌子上當然還有畫畫的筆，我喜歡用各種各樣的瓶瓶罐罐來放我的畫筆。
Q ：你在上班時會如何穿搭？
A ：工作時我喜歡黑白色的穿搭，比較酷一點的風格。另外我會戴一些配件，例如是特別設計的耳環或者胸針，點亮整個造型。工作以外我也喜歡穿得很鮮艷，而且有特別設計的衣服，愈誇張愈好。每個人都有兩面性的，不論穿得素淡還是誇張，兩個都是我。
Q ：你在工作上面對的挑戰包括哪一些？
A ：每次面對的挑戰都不一樣，像早前為圓方製作的6米高豬雕塑裝置，要為它上色毫不容易。我特地在戶外搭了一個帳篷，裏面裝了燈，方便我每天工作超過15個小時，那些燈要持續亮著，這樣到了晚上才不會影響整個環境的光線，而且當時是冬天，上海的冬天又特別冷。在上色的部分我堅持親力親為，多達17次，而且光是紫色就有不同色調，有偏紅的、偏藍的、偏金的，這樣的作品才會有豐富的層次感，顯現出不同的色澤。
Q ：你的工作給你最大的滿足感是甚麼？
A ：我是一個很樂觀的人，在方方面面都能得到很多滿足感。工作是片面的，不是生活的全部，只能讓你了解到人生的某一面。這次為圓方設計的新年裝置，完成後我覺得：「我又做到了！我又更棒了一點！」我相信以後更難的我也能做到，並且跟現在更不一樣。人生就是不斷的翻過一座又一座山，每座山的屬性都不一樣，可能有些是之前完全沒有碰到過，但如果你不去嘗試，你怎麼知道自己可以做到呢？
Q ：你如何平衡工作和生活兩方面？
A ：我是一個感性和理性一半一半的人，我覺得人生中每個方面也要這樣，像我創作會用左手畫畫，右手寫字，好好平衡。把每天的時間好好規劃，是在工作和生活之間取得平衡的方法。每天時間很多，但也很少，如果你把它好好計劃，可以做到很多工作。人生也很短，加起來才三萬多天，所以要好好用啊！
Q ：如何保持對工作的熱誠？
A ：如果說人的堅持有十分，我認為在年青時我們只用到三分，每當遇到困難時會增加一分，在這個過程你會愈來愈相信自己可以做到。我會每天跟自己喊個口號：「你可以的！」因為不管是陰天或是雨天，太陽總會出來的呀！那為甚麼不好好的過這一天呢？當然可以偷懶，偷懶也是一個享受的過程，但不要放棄往前走，每天也要加油。
Q ：你的行業的晉升階梯和待遇是怎樣的？
A ：在藝術界裏，要讓公眾認識到新晉藝術家，坦白說是不容易。在每一層、每一個階段，都有不同的門檻，但不要放棄，先把自己的東西做好，不要隨波逐流。其實製作每一件可以表現你想法的作品，須要投入的都非常多。很多人一開始會被高成本嚇到，但是不須要擔心，可以一步一步來，在過程中累積作品，和了解這個行業的各個方面，最重要的是，不要忘記初心。
澳門
謝淑凌 Venessa Cheah
澳門VCSL創辦人創意總監兼時裝設計師
創立VCSL Venessa’s設計坊有限公司、VCSL時裝品牌、VCORSET時裝品牌、Jabber Macau創始人、喜愛創作社創辦人。擅長以高級定製服裝來叙述娓娓動人的故事。曾多次獲得服裝賽事獎項，三十幾年來一直從事文化創意時尚產業等相關工作。應邀參加香港、馬來西亞、澳洲、倫敦、巴黎、德國、丹麥等多個地區的國際時裝節、時裝表演、時裝展覽以及公共文化創意節日活動，亦在項目上擔任過形象和造型設計師。同時也為澳門本地以外的藝術節、音樂節、音樂戲劇等大型活動提供造型和設計服務。2018年創辦成立Studio 54伍拾肆館──一個在地的工藝與人文文創空間。
Q ：你的工作範圍包括甚麼？
A ：我是一名時裝設計師。這幾年正專注於源自15世紀的束身馬甲，讓本來不見光的內衣走進大眾視野，重新審視束身馬甲的作用。它並不只是矯正內衣，更可以是具個性的時尚穿搭。在最輝煌的時期，我的工作目標只有不斷創作，在設計路上不斷追求完美。近年嘗試放慢步調，重新認識自我，更明白生活成就藝術，因此不再侷限自己。
Q ：你每天的生活時鐘是怎樣的？
A ：早上起來飲杯咖啡，便正式開始一天的生活。我並不會限制自己的工作時間，有時只短暫的創作，有時候又會花一整天窩在工作室。盡量沒有壓力，放任思維創作，所以每日的生活時鐘都很浮動。不過現在的我更愛惜身體，又或許是心靈放鬆的關係，腦裡的想法不受限制，常常靈感湧現，不會為作品鑽牛角尖。
Q ：你的辦公室是甚麼樣的？工作桌上有甚麼裝備？
A ：位於澳門舊城區關前街54號的老式大宅便是我的工作室。裡面保留大量的老舊元素，再由我親自重新設計，被賦予新生命的它命名為「伍拾肆館」。樓高五層，每層都有不同的主題和用途，無論是聚餐煮食的地方，還是休閒小憩的地方，甚至是到頂層露台看看綠色植物，呼吸新鮮空氣的地方都一應俱全。在這裡不但可以讓我放心創作，還是一個可以與親朋好友相聚的地方。由於我是一個服裝設計師，因此我的工作桌上必定會有衣車、筆和紙。不過因為我須要大量靈感的關係，我並不會只坐在工作桌上，有時候也會跑到其他樓層工作。
Q ：你在上班時會如何穿搭？
A ：曾與我一起工作過的朋友對我的衣著評價為偏向硬朗風格，整體感覺看起來較為嚴肅。我也認同這樣的說法，穿搭決定個人氣場，畢竟在工作中，我須要大家一起認真對待每個小細節，因此顏色偏好黑色為主，再搭配金屬飾物。雖然現在已經緩和執著完美的個性，但在穿搭上仍然維持同樣的風格。
Q ：你在工作上面對的挑戰包括哪一些？
A ：我是一個不願意與世界妥協的人，大家說不能的我偏要做，未有人做過的就更加要去做，當然撞板的次數也比別人多。不過我就是喜歡嘗試，就是要比別人更勇敢去踏前一步。我曾經為了自家品牌申請封鎖婆仔屋一帶的街道舉行fashion show，當時就連相關部門都不知如何批函，只能允許我使用其中幾條街道作活動使用。對於當時從未有人舉辦過同類的fashion show，不單是沒有前人可以參考，街道場地又涉及很多的設備問題。不過挑場越大成功感就越大，最後這場fashion show非常成功。在不斷挑戰自己的過程中，無論失敗還是成功，我都總是越挫越勇。
Q ：你的工作給你最大的滿足感是甚麼？
A ：我從17歲離開製衣廠便開始踏入服裝設計師之路，三十幾年來從未想過轉跑道。令我專心一致朝這個方向一直跑的最大原因是我十分熱愛fashion designer的工作。我曾認為服裝就是追求完美，但原來並不然。即使不完美都是一種完美，即使是一件被穿舊了的衣服都會有它的生命和痕跡，我在享受其中並不斷從中學習。
Q ：你如何平衡工作和生活兩方面？
A ：過往的我太過專注於工作，直至兩年前，我毅然放下所有事業獨自到澳洲小鄉村從零開始。在重新學習的過程中找回自己，才明白人不能只為工作而活。與其說工作和生活兩方面平衡，我更認為我們應該學習享受工作及人生，當兩者密不可分，加起來就是人生的全部。既然我熱愛我的人生，又何需刻意分開兩方面來計算呢。
Q ：如何保持對工作的熱誠？
A ：我喜歡周遊列國，因為在我放鬆身心的時候往往就會冒出很多新想法。而當我去實現這些新想法時，我亦樂在其中，浸沉在這種開心的氛圍裡。我的熱情永遠都在，我仍然想繼續走更遠，這種生活與工作融為一體的關係，就是我保持工作熱誠的方法。
Q ：你的行業的晉升階梯和待遇是怎樣的？
A ：在設計師的世界其實並不只有單一方向可以追逐，我常常說我們這一個行業的人經常會「踩界」，因為設計的世界太廣闊，有不同的領域可以嘗試，不要侷限自己在一個框框裡，多作不同的嘗試才有新火花。有時候丟棄舊的自己才能走上更高的階梯。永遠都不要太自滿，當你覺得自己還未最好，你就可以做得更好。設計界的路其實不易走，但要相信自己，堅持就會成功。