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Anteprima從不追逐潮流，品牌根植藝術DNA。2025秋冬系列以「Modern Primitive」為軸，攜手日本藝術家加藤泉，直擊核心客群對深度美學與自我表達的追求。創意總監荻野泉（Izumi Ogino）直言：「藝術是品牌靈魂，更是與忠實女性對話的語言。」系列從加藤泉筆下神秘原始的生物意象汲取靈感，大膽揉合神話敘事與未來幻想，將服裝化為「可穿戴的藝術宣言」，挑戰創作邊界。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/ANTEPRIMA_FW_25_BACKSTAGE_Look_30_1_5bf497343e.jpg" alt="ANTEPRIMA_FW25_BACKSTAGE_Look 30 -1.jpg"><figcaption>Anteprima 2025秋冬系列</figcaption></figure><h2 style="margin-left:calc(var(--ds-md-zoom)*12px)0;">Anteprima 2025秋冬系列 - 原始本質，細緻破格</h2>設計緊扣品牌核心：頂級羊絨、Alpaca羊毛與絲綢混紡面料，透過標誌性不對稱剪裁與oversize輪廓，打造無性別流動美學。破損下擺、外露縫線等刻意手工痕跡，與部落圖騰刺繡碰撞「原始精緻」的張力；電光色調跳脫大地基調，暗喻傳統與前衛的交鋒。Anteprima Wirebag手袋化身行動藝術——加藤泉繪製的胚胎生物躍上未來材質，立體葉芽與人形扣飾注入靈魂，徹底實踐品牌「破格實驗」精神。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/ANTEPRIMA_FW_25_MFW_Fluido_Wirebag_1_749ef5bf1f.JPG" alt="ANTEPRIMA_FW25_MFW_Fluido Wirebag 1.JPG"><figcaption>Anteprima Fluido Wirebag手袋</figcaption></figure><h2>專訪Anteprima創意總監Izumi Ogino&nbsp; &nbsp;</h2>《JESSICA》：這次與加藤泉先生的合作是如何開始的？ Izumi Ogino：一切始於CHAT （六廠紡織文化藝術館）的開幕活動。初次見到他的作品時，我的反應是：「哇，這到底是什麼？」隨著時間推移，當我反覆沉浸於他的藝術世界後，我真正成為了他的粉絲。加藤從不試圖用作品「解釋」什麼，他說：「觀者對作品的感受比我的想法更重要。」這點深深觸動了我。我希望看見並穿著這系列的女性，能自由詮釋服裝，以獨特方式展現自我。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/ANTEPRIMA_FW_25_Izumi_Ogino_and_Izumi_Kato_3_0cd4dc213d.jpg" alt="ANTEPRIMA_FW25_Izumi Ogino &amp; Izumi Kato 3.jpg"><figcaption>Izumi Ogino &amp; Izumi Kato</figcaption></figure>《JESSICA》：加藤先生的作品如何啟發本季設計？ Izumi Ogino：我喜愛加藤泉的作品已有一段日子，他的創作蘊含靈性與超自然特質，跳脫傳統形式。那些原始、近乎本真的純粹人物造型令我尤其著迷。構思2025秋冬系列時，我強烈渴望探索更直覺、情感驅動的敘事方式——一種連結人性本質的語言。加藤的藝術融合純真與神秘，恰似自然的共鳴。我們在對的時機相遇，繼而邀請他合作，希望能將他充滿詩意的視覺語言融入Anteprima的世界。&nbsp;《JESSICA》：能否進一步闡述你對「可穿戴藝術」的看法？ Izumi Ogino：對我而言，時尚從不僅是表面的美，它是表達情感與故事的媒介。「可穿戴藝術」是為服裝注入意義，讓其引發對話或觸動感受。此系列並非單純複製藝術品，而是將其靈魂轉化為結構、質地與動態。無論是手繡圖案或雕塑感輪廓，每處細節都如藝術品般精心雕琢。這關乎創造詩意，讓藝術成為日常的一部分。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Look_9_1_69d6f6c920.JPG" alt="Anteprima FW2025 Look 9 -1.JPG"><figcaption>Anteprima FW2025</figcaption></figure>《JESSICA》：相較過往系列，FW25的中性風格更為鮮明。此轉變的用意為何？ Izumi Ogino：與加藤合作後，中性風格自然浮現。他筆下的人物常帶雌雄同體特質，激勵我挑戰時尚中的性別界限。我想探索服裝作為流動、開放、包容的身分載體。中性風格讓穿著者更自由地與服裝互動——重點不在符合類別，而是真實表達自我。某種程度而言，這也反映ANTEPRIMA的演變：優雅依舊，但多了大膽與自由的氣息。<h2 style="margin-left:0px;">專訪日本藝術家加藤泉</h2>《JESSICA》：合作前對Anteprima的印象如何？合作後可有改觀？ Izumi Ogino：此前，我認為Anteprima代表優雅、精緻與細膩的女性氣質。品牌的俐落與輕盈感，與我作品中粗獷的風格截然不同。但與荻野泉及團隊深入合作後，我發現到品牌更深層的探索慾望——願意冒險、擁抱直覺。他們對實驗的開放態度令我驚喜且深受啟發。如今，Anteprima對我而言不只是時尚品牌，更是藝術對話的平台。<img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Artist_Izumi_Kato_6_b19f9ce2d7.JPG" alt="Artist Izumi Kato 6.JPG">《JESSICA》：此次合作的靈感來源？ Izumi Ogino：我的作品常探討人、自然與精神交匯「之間」的領域。這次合作，我著迷於塑造既古老又未來、熟悉卻陌生的人物形象，並將這種「模棱兩可」轉化為能隨身體活動的形態。系列反映我對生命起源、靈魂與潛意識的持續探索，靈感源自原始藝術、兒童塗鴉與自然中的有機形體。目標是創造帶有靜謐能量、宛若活物的存在。《JESSICA》：時尚是否已成為您創作的新媒介？未來想嘗試其他形式嗎？ Izumi Ogino：是的，時尚對我而言非常有趣。它與獨自創作繪畫或雕塑的過程截然不同。看著我的視覺語言轉化為服裝，是陌生卻美妙的體驗。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/ANTEPRIMA_FW_25_Collection_with_artist_Izumi_Kato_WIREBAG_3_e901988a36.JPG" alt="ANTEPRIMA FW25 Collection with artist Izumi Kato WIREBAG 3.JPG"><figcaption>Anteprima Wirebag</figcaption></figure>&nbsp;

Lucas Tang

Managing Editor

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Anteprima 2025秋冬藝術聯乘│專訪創意總監Izumi Ogino X 日本藝術家加藤泉

<span style="color:rgb(64,64,64);font-family:DeepSeek-CJK-patch, Inter, system-ui, -apple-system, BlinkMacSystemFont, &quot;Segoe UI&quot;, Roboto, &quot;Noto Sans&quot;, Ubuntu, Cantarell, &quot;Helvetica Neue&quot;, Oxygen, &quot;Open Sans&quot;, sans-serif;">身為全球頂尖電商NET-A-PORTER與MR PORTER時尚總監，並以暢銷著作《How to Wear Everything》掀起穿搭革命的Kay Barron，始終是時尚圈公認的風格權威。擁有敏銳趨勢洞察力的她，擅長將高級時裝的藝術性轉化為日常衣櫥的實用靈感。透過Kay的專業視角，我們不僅能掌握SS2025秀場上最具話題性的剪裁革新、浪漫主義風潮與大地色系美學，更能深入探索如何以「智慧穿搭」邏輯重塑個人風格——從投資永恆單品、玩轉層次搭配，到巧妙融入可持續設計，讓每一件服裝成為自我表達的延伸。現在，就跟隨這位時尚先驅的腳步，解鎖新季風格密碼。 &nbsp;<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/KAY_BARRON_FASHION_DIRECTOR_NET_A_PORTER_532270f842.jpg" alt="KAY BARRON, FASHION DIRECTOR, NET-A-PORTER.jpg"><figcaption>Kay Barron, NET-A-PORTER 時裝總監</figcaption></figure><h2>Interview with Kay Barron</h2> 《JESSICA》: 本季有哪些值得關注的突出趨勢？ KB：「本季剪裁是一大重點，寬鬆輪廓單品尤其突出。除了經典西裝，襯衫、樂福鞋和搭配飾品也成為完整造型的關鍵。另一趨勢是「柔美浪漫主義」，結合女性柔美與力量感，並注入新意。透明硬紗、巨型花卉元素營造浪漫氛圍，ALAÏA 與 Victoria Beckham 特別展現了此風格。麂皮與流蘇持續風靡，於SS25秀場的鞋履、包款與外套上頻繁出現。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/NAP_SS_25_VERTICAL_2_64046763d7.jpg" alt="netaporter ss2025 潮流"><figcaption>Photo from NET-A-PORTER</figcaption></figure>《JESSICA》:&nbsp;您推薦哪些本季必備單品？ KB：「寬版西裝外套、一雙優質平底鞋與麂皮配件不可或缺。這些單品兼具百搭與經典特質，可隨意切換正式與休閒風格。西裝外套適合多層次穿搭，麂皮與飾品則能為造型增添質感與深度。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/NAP_SS_25_VERTICAL_6_e44fff4faa.jpg" alt="netaporter Beige Suit"></figure>《JESSICA》:&nbsp;本季有哪些主流色系？如何融入日常穿搭？ KB：「紅色已連續多季成為焦點，但SS25以溫暖大地色系為主，如陶土色、鐵鏽紅、亮橘、金黃、灰粉及柔和色調。建議從配件或單一色塊單品入手，逐步將這些色彩融入日常裝束。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/NAP_SS_25_VERTICAL_12_67f4a5d1ee.jpg" alt="netaporter chloe SS2025"><figcaption>Photo from NET-A-PORTER</figcaption></figure>《JESSICA》:&nbsp;有哪些新銳或經典品牌值得關注？ KB：「Chemena 為 Chloé 打造的系列持續亮眼，以優雅設計與渾然天成的精緻感令人驚豔。同時，Saint Laurent 憑藉本季強勢西裝造型樹立標竿，每季表現更上層樓。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/NAP_SS_25_HORIZONTAL_2_b67cd9ed2f.jpg" alt="netaporter ss2025 Khiate"><figcaption>Photo from NET-A-PORTER</figcaption></figure>《JESSICA》:&nbsp;有哪些永續品牌或單品是本季重點？ KB：「牛仔褲是四季必備，本季亦然。個人首推 AGOLDE 與 Citizens of Humanity，兩者皆列於 NET SUSTAIN 永續企劃中。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/NAP_SS_25_VERTICAL_9_88a8117fae.jpg" alt="Netaporter Toteme bracelet"><figcaption>Photo from NET-A-PORTER</figcaption></figure>《JESSICA》:&nbsp;如何將衣櫥單品過渡至新季風格？ KB：「換季穿搭可兼顧趣味與實用。無需全面換新，重點在於運用可多層次搭配的經典單品，輕鬆適應氣候變化。」<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Summer_25_by_Anthony_Vaccarello_Michelle_Pfeiffer_Photographed_by_David_Sims_YSL_Yves_Saint_Laurent_Saint_Laurent_YSL_58_anthonyvaccarello_michellepfeifferofficial_davidsimsofficial_2c99a5303c.jpg" alt="Summer 25 by Anthony Vaccarello__Michelle Pfeiffer__Photographed by David Sims ____#YSL #YvesSaintLaurent #SaintLaurent #YSL58__@anthonyvaccarello__@michellepfeifferofficial @davidsimsofficial.jpg"><figcaption>Photo from Instagram @YSL</figcaption></figure>《JESSICA》:&nbsp;本季有哪些時尚指標人物啟發您的靈感？ KB：「自 Michelle Pfeiffer 成為 Saint Laurent 本季代言人後，我反覆回味她90年代的絕佳造型與《Scarface》戲服。若猶豫穿什麼，選擇一套俐落西裝或絲質襯裙準沒錯！」

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「熟稔規則，方能打破常規」│專訪 NET-A-PORTER 時裝總監Kay Barron

在2025年春夏季，Loro Piana推出全新The Library of Prints圍巾系列，這是一場對品牌百年紡織傳統及輝煌歷史的致敬。每一款圍巾都是對卓越品質的追求與意大利工藝智慧的結晶，選用亞麻和絲綢等珍貴面料，重塑品牌自1924年以來的非凡旅程。這個系列包含八款獨具特色的設計，以優雅的色彩和獨特的圖案，娓娓道出Loro Piana的精彩故事。<h1 style="margin-left:0px;">Loro Piana 全新The Library of Prints圍巾系列&nbsp;</h1>Loro Piana推出全新The Library of Prints圍巾是一系列精緻的圍巾描繪出非凡的時光之旅，紀念品牌的百年誕辰，包括百年傳承而設計的印花Heritage絲巾系列、純絲製成Animal Kingdom系列、腰果花Guardaroba系列及Botanico系列等等。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Loro_Piana_The_Library_of_Prints_7_45a864782d.png" alt="Loro Piana 全新The Library of Prints圍巾系列"><figcaption>Heritage 系列展現出 Loro Piana 與其豐富檔案庫的雋永優雅，並以蘊含對精湛技藝和追求卓越的標誌性圖案，細細追溯品牌歷史。從紋章、代表性工坊到紡織工具，皆凝聚了跨越一個世紀的工藝精髓。</figcaption></figure><a href="https://hk.loropiana.com/zh_HK/cm/le/lp-library-of-prints">詳細更多</a><h2>Heritage絲巾系列</h2>Heritage絲巾系列靈感源自品牌昔日的優雅風格，標誌性圖案回顧了不朽的傳奇，展現了無與倫比的工藝水平。Sherazade圍巾以對稱的腰果花紋彰顯含蓄優雅，而Maestri del Lino絲巾則體現出亞麻精細紡織的嚴謹工藝。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Loro_Piana_The_Library_of_Prints_5_918c610fe6.png" alt="Loro Piana全新The Library of Prints圍巾系"><figcaption>Heritage 圍巾採用柔滑的絲質製作，飾有特別為慶祝品牌百年傳承而設計的印花。這是以圍巾形式呈現的品牌經典，將 Loro Piana 歷史上的經典標誌呈現眼前，涵蓋了品牌早期的珍貴動物、手工工藝技術等，讓人們一睹品牌令人驚嘆的工藝和其追求卓越的故事。</figcaption></figure><h2>Punti及Nodi系列</h2>Punti及Nodi系列則以藍色、紅色和杏色的Rasato、Nido d’Ape和Alare圍巾，向傳統航海主題致敬，巧妙地模糊了繩結與針織之間的界限，展示了古老手作技藝的魅力。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/2025_04_18_172258_b4cca322c2.png" alt="Loro Piana推出了全新The Library of Prints圍巾系列"><figcaption>每件配飾都是個性的低語，描繪個人性格的筆觸。這款小牛皮肩帶設計巧妙，傳統配飾糅合了當代創新的元素，採用雙環圈設計，重新詮釋搭配圍巾的方式。結構別具匠心，可將心愛的圍巾化為優雅的手袋，透過無窮無盡的方式演繹個人風格。</figcaption></figure><h2>Animal Kingdom系列</h2>Animal Kingdom系列讚頌Loro Piana所守護的珍貴動物及其羊毛，從稀有的安第斯駱馬羊毛到蒙古山羊的超柔纖維，無不展現品牌卓越的技術與永恆的品質。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/2025_04_18_172424_a079e14a07.png" alt="Loro Piana推出了全新The Library of Prints圍巾系列"><figcaption>L'Arte Dei Filati Più Pregiati 圍巾由純絲編織而成，是一款精緻的配飾。別具紀念性的印花把品牌的珍貴動物描繪得栩栩如生。從羊駝華麗的簡約線條，到 Hircus 山羊和美麗諾綿羊的優雅輪廓，每個筆觸都展現出 Loro Piana 動物的美麗和多樣性，同時向品牌無可比擬的古老工藝致敬。</figcaption></figure><h2>Guardaroba系列</h2>Guardaroba系列中的深藍色Fiore di Lino Bandana方巾，以經典圖案和百搭設計為造型增添了一抹精緻感，腰果花紋與圓點的交織，彰顯出獨特的個性。<img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/2025_04_18_172723_0d1733ecc7.png" alt="Loro Piana 全新The Library of Prints圍巾系列"><h2>Botanico系列</h2>Botanico系列靈感來自於印花圖案中馥郁的花朵，纖細的花莖與柔和的色彩如杏色、粉紅色和淺藍色交相輝映，讓每款圖案都散發著經典的魅力。Enciclopedia del Lino則以古老植物圖鑑的風格，優雅描繪亞麻植物的成長故事。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Loro_Piana_The_Library_of_Prints_6_eecd25f5c8.png" alt="Loro Piana推出了全新The Library of Prints圍巾系列"><figcaption>Botanico 系列以歷久不衰的豐富插圖，展現出與啟發本系列的花朵一樣的富饒生命力。這裡展示的《亞麻百科全書》圖樣，講述著關於古老亞麻植物的故事，透過古圖鑑風的細緻花卉，優雅地描繪亞麻生長的歷程。</figcaption></figure><h2>Loro Gioia系列</h2>而Loro Gioia系列則以豐富的圖案展現出從容活潑的氣息，模糊了優雅生活方式與Loro Piana獨特紡織工藝之間的界限。Loro Gioia Aperitivo將亮麗色彩與活潑圖案完美融合，迷人的Storm System®印花更向品牌熱愛的航海運動致敬。&nbsp;

Chappie Leung

Editor

Loro Piana全新The Library of Prints圍巾系列

 Loro Piana 全新The Library of Prints圍巾系列

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Loro Piana全新The Library of Prints圍巾系列：時尚的傳承

Moynat以「女性視角」重新演繹旅行箱傳奇，Gabrielle系列完美承襲1920年代Limousine Trunk的結構基因，透過建築感線條與詩意皮革工藝，打造兼具實用與藝術性的收藏級手袋。Moynat Gabrielle手袋系列三款色彩——浪漫粉紅、知性鼠尾草綠與永恆黑，各自詮釋現代女性多面向的優雅姿態。<h1>Moynat Gabrielle手袋系列 | 百年工藝的當代詮釋、極致女性主義美學</h1>Gabrielle手袋以Moynat Limousine古董旅行箱的廓形曲線為靈感，別緻設計重釋巴黎城市精神，手袋裝點經典M形旋轉鎖扣，以全粒紋小牛皮皮革打造的經典手柄及可拆卸肩帶，與立體輪廓相得益彰，優雅摩登。<a href="https://www.moynat.com/zh-co/blogs/%E7%B3%BB%E5%88%97/gabrielle-collection">詳細更多</a><figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Moynat4_1fedc8e4c8.png" alt="Moynat Gabrielle手袋系列"><figcaption>該系列的視覺故事受到 1975 年導演 Luigi Bazzoni 的電影《Le orme》啟發，在位於巴黎附近的 Garches，一座由著名建築師 Gio Ponti 於 1920 年代設計的私人別墅L' Ange Volant 拍攝。故事講述一位女演員在她的私人住宅中的場景，Gabrielle 系列是她的選擇，優雅地體現了女性的柔美與現代感。</figcaption></figure><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Moynat5_7243c09ae9.png" alt="Moynat Gabrielle手袋系列"><figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Moynat6_eab744fce6.png" alt="Moynat6.png"><figcaption>攝影團隊 The Posternaks 由出生於基輔的孿生姐妹 Tanya 和 Zhenya Posternak 組成。她們擁有獨特的敘事視野，工作地點在紐約和巴黎之間，以獨特的電影風格而聞名，專注於拍攝對象與環境之間的真實互動，發掘繆斯女神的個性根源。她們的作品曾在《Double Magazine》、《Self-Service》、《W》、《Vanity Fair》等雜誌上發表，並為許多知名藝術、美容和時尚品牌進行專案和廣告拍攝。</figcaption></figure><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/Moynat7_4c23bd7b3f.png" alt="Moynat7.png">&nbsp;&nbsp;

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Moynat Gabrielle手袋系列｜當建築詩意遇見皮革工藝

RIMOWA 近日宣布與香港藝術家潘星瑋（Anton Poon）合作，推出名為《Go With The Flow》的雕塑作品，作為其「Art of Specialties」活動的一部分。這件作品的靈感來自 RIMOWA 早期為低音提琴和小提琴設計的專用樂器箱，探索了包裝與拆解的過程，並融合了鉛筆屑的自然形態，展現了藝術家對傳統設計的致敬與創新。此次合作旨在將藝術與功能性結合，進一步突顯 RIMOWA 在工藝與創新方面的卓越表現。<img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/OY_108464_retouched_2c1b01bc3d.jpg" alt="OY108464 retouched.jpg"><h2 style="margin-left:calc(var(--ds-md-zoom)*12px)0;">Artist's Profile</h2>潘星瑋（Anton Poon）是一位駐香港的藝術家，曾以一級榮譽成績畢業於澳洲國立大學藝術與設計學院，並獲得視覺藝術碩士學位。他的作品多探討多元文化背景下的成長經歷，並通過幾何形狀與材料的實驗，反映人類經驗中的脆弱與堅韌。自2019年回到香港以來，潘星瑋參與了多個國際藝術展覽，包括上海藝術博覽會、中央藝術博覽會以及巴塞爾藝術展，並獲得多個獎項，如2022年法國興業銀行當代藝術收藏獎。<img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/DSC_03242_retouched_880e09a5a4.jpg" alt="DSC03242 retouched.jpg"><h2 style="margin-left:calc(var(--ds-md-zoom)*12px)0;">Dialogue with Anton Poon</h2>旭茉JESSICA : 是什麼啟發了你與 RIMOWA 合作的裝置作品《Go With The Flow》？Anton: 這件作品的靈感來自 RIMOWA 早期為低音提琴和小提琴設計的專用樂器箱。我被它們的功能和外型吸引，這些箱子不僅能保護日常物品，還能存放獨特的物件。我從這些箱子中提取了輪廓，並以包裝與拆解的概念為基礎，結合鉛筆屑的有機形態，創作出這件作品，既致敬經典設計，也反映我的藝術旅程與 RIMOWA 的品牌精神。旭茉JESSICA&nbsp;: 可以分享一下這件作品的創作過程嗎？Anton: 我從 RIMOWA 的樂器箱中提取輪廓，`並將其轉移到紙板上進行實驗，探索不同的排列方式。鉛筆屑的有機形態啟發了我，讓我捕捉到創作過程中的流動感。接著，我使用金屬折彎機將材料精確折疊，並逐一鑽孔，確保每個部分無縫連接。最後，我進行了打磨和上色，整個過程雖然耗時，但結果令人滿意。旭茉JESSICA&nbsp;: 作品名稱《Go With The Flow》暗示了適應性，這在你的作品中如何體現？Anton: 這件作品的核心訊息是，每個旅程都有其獨特的軌跡。我們可能會遇到意想不到的機會，關鍵在於如何適應這些變化。我希望觀眾能從中感受到適應力的美，並反思自己在面對不可預測的生活時如何應對變化。這件作品提醒我們，信任創意過程，擁抱變化，有時「順其自然」是最好的選擇。<img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/DSC_02840_retouched_1bdcfa4f2f.jpg" alt="DSC02840 retouched.jpg">旭茉JESSICA: 你如何看待你的藝術與 RIMOWA 的工藝和創新之間的聯繫？Anton: 我認為我的藝術與 RIMOWA 的聯繫在於簡約、精準和大膽。簡約的設計讓人深思，就像旅程一樣，雖然我們可以計劃，但總有一些不可控的元素讓體驗變得有機。我的作品探索可能性，而 RIMOWA 的創新則將這些可能性轉化為現實，讓人們能夠開啟新的冒險。旭茉JESSICA: 在創作這件裝置時，你遇到過哪些挑戰？Anton: 最大的挑戰是處理鋁材的輕盈特性。與我常用的碳鋼不同，鋁材在打磨時容易堵塞砂輪，這迫使我調整技術並深入研究材料的特性。每個挑戰都成為學習的機會，讓我更深入地理解鋁材的特性，並提升了我的金屬加工技能。旭茉JESSICA: 你的個人經歷和文化背景如何影響你作品中關於靈活性和轉變的主題？Anton: 從小我就經常搬家，這讓我對空間的排列和重新安排產生了濃厚興趣。後來我到澳洲學習，這段經歷讓我開始探索過渡和身份的主題。我相信每個人和物體都在不斷變化，無論是出於個人探索還是環境的適應，這與我的藝術創作理念息息相關。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/2_16u_9_1daff9ecc7.jpg" alt="(2)16ú║9.jpg"><figcaption>Rimowa X Anton Poon《Go With The Flow》</figcaption></figure>旭茉JESSICA: 你對香港當前的藝術場景有什麼看法？Anton: 香港的藝術場景一直充滿活力，但對不熟悉的人來說可能有些神秘。我希望雕塑能獲得更多重視，而不是被視為需要空間的負擔。雕塑應該被視為空間規劃中不可或缺的元素。作為一名雕塑家，我希望與志同道合的人合作，共同推動香港藝術的發展。旭茉JESSICA: 你希望觀眾從這件作品中獲得什麼？Anton: 我希望觀眾能感受到適應力與合作的力量。生活充滿不可預測的變化，就像河流繞過障礙物一樣，我們的旅程可能會帶來意想不到的驚喜。這件作品提醒我們，信任創意過程，擁抱變化，才能發現自己真正屬於哪裡。<figure class="image"><img src="https://prd-cdn.jessicahk.com/RIMOWA_x_GEWA_Trumpet_Case_Stills_HR_16x9_03_b91a420d77.jpg" alt="RIMOWA x GEWA_Trumpet Case_Stills_HR_16x9_03.jpg"><figcaption>Rimowa聯乘樂器製造商 GEWA 的小號箱</figcaption></figure>旭茉JESSICA: 未來有什麼讓你興奮的項目或合作嗎？你如何看待自己作品的演變？Anton: 鋁材的運用為我打開了許多新的可能性。我還有其他涉及鋁材的項目，未來作品的完成和形式將會有顯著的變化，這讓我對接下來的一年充滿期待。旭茉JESSICA: 你希望這次與 RIMOWA 的合作在藝術與功能性結合方面達到什麼效果？Anton: 我認為藝術與功能性就像朋友一樣，應該結合各自的優勢，創造出更強大的作品。我們不應只關注功能性，而應思考藝術品如何提升空間的整體氛圍。這次合作中，我希望通過《Go With The Flow》展現藝術與功能性的和諧與流動性。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;

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