初次在二月情人節號登陸《旭茉JESSICA》封面的香港新生代音樂人 Tyson Yoshi (程浚彥)，以及堅持忠於自己音樂風格創作的歌手陳蕾 (Panther)，前者憑分明的五官輪廓、標誌性的銀髮、一身肌肉加上紋身，為他添上一點香港音樂界少見的「壞男孩」形象；後者則自出道以來都束著一頭清爽短髮、以時尚的中性形象示人，旨在讓聽眾專注於她所創作的每一首歌曲之中。

二人雖然不是情侶，但都有著共同所愛，所說的就是音樂。

Text：Benni Ho & Vincent Cheung   Art Direction & Styling：Denise Seto   Coordination：Nana Tong   Styling Assistant：Dennis   Photographer：Ricky Lo   Assistants：Kevin Sim & Alston Chan   Makeup (Tyson Yoshi)：Carmen C Makeup   Hair (Tyson Yoshi)：Jim Tse @ Haircorner   Makeup (Panther Chan)：Angel Mok   Hair (Panther Chan)： Cliff Chan & Desmond Lo @ Hair Corner K11 Musea

他的愛 他的命 Tyson Yoshi

有說「男人不壞，女人不愛」，難怪 Tyson Yoshi 在短時間火速冒起，更成為不少女性心目中的「男神」。不過他的「壞」只限於形象，在愛情路上，他有相識相交十載；相知相愛逾四年的女朋友Christy，Tyson 更曾公開認定對方為結婚對象。而 Christy 和這份愛情也成就了Tyson 的音樂夢，先有開宗明義獻給Christy的《To My Queen》作為出道作；2019年7月發表為紀念與女朋友 Christy 拍拖兩周年紀念的歌曲作品〈Christy〉，坦率地向女朋友示愛之作。這些音樂作品的動人因為真摯；而Tyson Yoshi在音樂上的成績，亦歸功於他堅持呈現最真實的我。

做忠於自己的音樂

過去的2021年可以說是Tyson Yoshi在音樂和人氣上大爆發的一年，然而這其實也是Tyson 走出低潮的一次反彈，不過這次的反彈卻讓他「彈起」至事業上的一次新高度。

「如果說低潮大概是2020年疫情爆發初期，失去了現場演出的機會，也沒有了大部分的收入，更大影響是疫情下沒有『生活』。一直以來，我不想，也不能夠創作一些不真實的音樂作品，我堅持寫一些自己當下的感受。但那時候一整天都呆坐在家裡，沒有靈感和感受……那時候我也有繼續嘗試創作，但老實說都是勉強逼自己寫出來，view數也不好，讓我更懷疑自己是否『無料到』呢？是否會一直被困在這瓶頸呢？終於這段時間卻讓我放開了另一種堅持 —— 過去我好堅持一首作品都要百分百，或至少好大部分由我去創作，最多只有一、兩句我會尋求別人的意見。但2020年我逐漸認識了其他不同的音樂人，當中也包括Gareth.T（湯令山），開始放開了自己，接受去跟別人合作，去創作音樂作品。讓我體會到幾個人一起能想到的、經歷過的，而且每每能夠互相啟發，促成出一個交流的創作過程 —— 大家對同一個議題好有建議，或分享著一些感受、經歷，而突然間引發出一些共鳴，推動大家以此創作出音樂作品。我也了解到自己一直以來最享受的其實是音樂創作的過程，大於網絡上的不同『數字』，讓我尋回我做音樂、創作音樂的原因。」

尋回創作音樂的初心，加上得到不同音樂人的協力，讓Tyson Yoshi在音樂創作上更手到拿來，「大家從這些合作作品中往往可以追溯出我的一個生活圈子，讓樂迷也能夠relate到，就像一本日記，讓大家翻閱到我的人生以至心理狀態，像〈Stress Out〉，2021的〈December〉紀錄了我得到更多注目和認識……我喜歡這樣的一種交流，也呈現出真實的我。」

先做好自己

在《拉闊音樂會風火雷電》上同台的林家謙、姜濤、柳應廷，加上在〈December〉一曲上合作的Gareth.T，皆被寄望是香港樂壇新一代的領軍人物。當中姜濤在音樂頒獎禮上曾揚言要帶領香港音樂登上亞洲第一，對此早已在台灣打出一片天的Tyson 有怎樣的看法？「首先你要定義是香港人的音樂？還是粵語音樂？我覺得你要得到世界的關注，第一點是你要唱多種語言，包括英語，成功打入國際之後，別人再關注音樂人的身份，甚至你的母語廣東話。香港沒有像韓國這樣成熟的一個音樂工業，更沒有那種資源。我們只能靠自己。我希望屆時廣東歌可以像韓語歌一樣，就算我『唔知你噏乜！』都好鍾意聽！這還有一段很長的路要走。」

Tyson 再補充，互聯網為音樂人提供了不同的平台和更多機會，但音樂人在好好利用之餘，也要有與世界比較的覺悟。「你的音樂、MV一上載到網絡、YouTube，其實就是跟全世界的音樂人、MV在比較，我拍〈That Guy〉的MV成本上是屬於頗高的，然後有一些前輩跟我說：『你傻的嗎？香港沒有人會這樣做的？』但我不是要跟香港比較，我放得上網就是要觸及到全世界的樂迷。香港的音樂要躋身國際，絕對是可以的！但是……首要條件是要有人『走出去』！但放眼目前有這顆心想走出去的人不多！以我為例，是甚麼時候我覺得自己是能夠『走出去』？那怕我在台灣得到不少的注目我都未覺得可以……直至一次我在台灣一個校園演唱〈Growing Up〉，我清楚聽到台下觀眾用『唔鹹唔淡』的廣東話跟著和唱，從那一刻我覺得自己是可以『走出去』。我也深信自己的這一套是可行的。」

又覺得自己可以扮演怎樣的角色？「好簡單！就是用我自己所相信的一套模式去做好我的音樂！假如我能夠成功，好自然就有人跟隨著我的步伐！集合更多的力量，有朝一日可以像姜濤所講能夠衝出國際。你看過去香港電影最輝煌的時候，電影人也只是純粹的去拍好、演好電影，無須再特別做些甚麼，已經可以得到其它亞洲地區甚至歐美市場的歡迎和青睞，可見最重要的本質就是做好那件事的本身！那時候我躲在辦公室寫歌，絕對沒有想過會有今日的成績，甚至站上『亞博館』的舞台，所以我本身已經證明了甚麼事都有可能。既然是這樣，便一定要盡力把事情做好！才能把握到那個機會！」

無論在社交媒體上呈現，或是這天的親口求證，Tyson Yoshi絕對是貪靚、愛有型，但他最大的自信，毫無疑問絕對來自他的音樂。談到關於個人生活上的話題，無論是健身、肌肉、愛情……他都立即變得靦腆，跟談音樂種種時的侃侃而談的判若二人。要認識Tyson Yoshi，還是翻開他的一本「日記」，讓他用最自信的音樂讓他自己的故事吧！

十年磨雙劍 陳蕾

如果問現今樂壇的「一哥」是誰，答案相信是剛追平「歌神」張學友、獲得「叱咤大滿貫」紀錄的張敬軒。至於出身與「軒公」雷同的唱作歌手陳蕾，當年也是帶著一個純粹的音樂夢、隻身由廣州來港發展音樂事業。最初，陳蕾由一項歌唱比賽的殿軍初試啼聲、再自學結他展開她的創作歌手生涯，十多年的歌者生涯中她曾自組公司推出第一張專輯，也做過節目主持和拍過電影，她坦言雖曾遇過不少低潮，卻從沒有閃現過一絲迷失，一直堅持創作忠於自己的音樂作品。

對音符迷戀的陳蕾，也和文字談起了戀愛——最新個人專輯《Honesty》的十首單曲，其中九首都是由她執筆寫詞，作曲、填詞現已成為陳蕾繼續披荊斬棘的一雙利劍。至於她能否步前輩後塵成為「大滿貫」，似乎言之尚早；但以她的演唱實力及創作潛質，並非一項不可能的任務。

誰搞的情人節？

英雄莫問出處，陳蕾是參加2009年《亞洲星光大道》入行，卻苦無演出機會的她從未放棄成為歌手的夢想，2014年她參加內地CCTV舉辦的歌唱比賽節目《中國好歌曲》，演唱曲、詞都由她一手包辦的〈誰搞的情人節〉，並獲得評審高度評價，開始在中國大陸得到關注，當年為甚麼會創作這首歌？「這首歌的年代真的有點久遠了……其實創作〈誰搞的情人節〉主要是因為當年情人節自己是單身狀態，而我發覺大家都非常重視這個節日，就令我想研究一下究竟是誰將單身的人『搞』得這麼寂寞。現在再重聽這歌，都會發覺只有從前的自己才會寫到這首歌，因為那時候的陳蕾是更加直率、沒這麼多的設計，想到甚麼就會寫麼。」

是否代表現在的陳蕾在創作情歌時會有更多考慮？如果要再為情人節再創作一首歌曲，又會是怎樣的內容和曲風？「說不上是有更多的考慮，反而是經過這些年的成長，讓我對『愛』有更多和更深刻的體會。如果要創作新歌，自己會偏向描寫一些溫暖的題材，勾劃愛的美好一面，這不單是情侶之間的情愛，還包括友情、親情等，特別是近期社會上都比較多負面的事情，自己都更希望趁著節日來臨的時候，創作一些叫大家珍惜眼前人的作品。」

出道逾十年的陳蕾，對於她感情生活的新聞近乎零，「一直認為，愛情是令自己成長的一個課堂，和對方的相處是人生修行的過程。」如何從中加深對自我的認識？「與任何人相處，就算是伴侶都總會有磨擦，很多時候每當遇到對方做出一些令我不滿意的行為時，我都很在意自己是用怎樣的情緒、言語和操作去表達不滿，其實這就是一種修行。至於現階段理想的愛情關係，我所追的求的是互相尊重、信任和欣賞。當發現自己已經成長了，擇偶條件不再是樣子、身材，而是整體的感覺。我也希望在這段關係中，各自都看到自己的不足。」

佛系愛情觀

最新專輯《Honesty》中的歌曲如〈沙門〉、〈娑婆〉等都有輪回、業力、佛教等概念，難道認為每段愛情都是一場業力因果？「其實是因為我很欣賞佛學的智慧和道理，潛移默化就寫了這兩首歌。透過修習佛學讓自己變得更成熟，經歷更多不同的難關時，可以更理性地處理每一件事。自己做音樂的這幾年時間，無論題材和曲風都很自由，讓我可以任性地、不計結果去做自己喜歡的音樂。陳蕾的音樂沒有向世界妥協，只是慢一點才得到別人的認同，也要多點耐性。現在得到樂迷肯定，就毋需走回頭路。」十多年的唱作生涯裡，追夢過程快樂嗎？「用踏實兩個字來形容比較貼切，其實這十多年發展的節奏都比較慢，亦從未走過捷徑，也沒有因為要遷就而改變自己。現在回顧我寫的作品，全都是忠於陳蕾的創作。」

由最初作曲、到後來曲詞包辦，創作的原動力是甚麼？「填廣東歌詞是有一種難以有言語表達的成功感、優越感。其實開始時覺得自己填的詞不是太好，但歌迷時的正面評價卻很真實和直接，令我覺得只要能夠打動聽眾的，就是一首好歌、一份好詞。至於現在的創作動力就是歌迷，他們曾說我的歌能夠緩和他們負面的情緒。」

去年陳蕾推出專輯《Honesty》銷量不俗，也舉行了自加盟大型唱片公司後首個大型演唱會，絕對是豐收的一年，「回想上年實在太忙，沒有時間創作，所以推出大碟後，新歌都是今年一月才推出。至於籌備中的新專輯主題就是『我和世界的關係』，思考自己在這個世界的存在意義。在創作過程中我萌生了一個另類的想法—有時候這個世界與你無關。有時大家實在太在意這個世界，不自覺地將自己的好與壞，與這個世界的標準去比較。」疫情經已持續兩年多，陳蕾也深感身邊有很多親近的朋友面對龐大的壓力而沒法放鬆，容易把自己折磨到無力的地步……她期望以音樂宣揚「世界與你無關」的概念，讓他們稍作抽離，做好身心修養然後再和這世界聯繫，以正面態度重新上路。