相信大家對Atsuro Tayama這個名字不會陌生，這位早於1991年已經在巴黎發布以個人名字命名時裝品牌的日籍設計師，最擅長把日本傳統布料配以歐洲色彩創作出獨特的作品，早就深得一眾時裝迷追捧。《旭茉JESSICA》今次找來這位殿堂級的大師與我們分享他2024春夏系列的靈感及風格。

J: JESSICA
AT: ATSURO TAYAMA San

J: 世界各地的時尚愛好者，衣櫥內少不免會有數件來自日本時裝設計師的設計，你認為日本的時裝為何有如此大的魔力，令大家愛不惜手？

AT: 日本的時裝充滿細節、喜愛透過作品表達故事，而且時裝品牌很多時候在追著潮流，而我認識的日本品牌是仍然十分著重時裝設計這個設計師品牌的核心價值。正如ATSURO TAYAMA希望透過兼具美觀、實用及多用途的設計與大家分享我在園藝活動及大自然當中發現的樂趣。SS24背後靈感源自我在九州熊本超過一萬平方米的私人花園，有別於一般的單一表達手法，這個系列使用了4種不同的設計手法將花卉元素融入於 SS24 系列當中，包括印花、鑲空蕾絲、提花織、立體花邊裝飾。印花圖案以簡約線條及雙色色系為主，配合2-way一衣兩著款，例如前後兩著及可調節設計，將都市時尚感與功能服結合。

J: 來自千禧年代的Y2K風現正流行，ATSURO TAYAMA 2024春夏系列為什麼會選捍重投八十年代盛行的前衛風格（Avant-garde）？

AT: 40年來的設計主軸理念Avant-Garde一直沒有改變，我一直在每一個系列中尋求進化。 相對每一季設計出截然不同風格的服裝，我比較是一位進化型設計師，並不會將品牌的理念及設計方向作巨大變化，而是不斷在系列中尋求進化，亦因此創造出著重不同面向的拼接如素材、顏色、層次、版型等的交互碰撞。不論是外套、下身單品、或配件都特意選用舒適耐用的機能性面料，配上多個隱藏大口袋及耐磨等的細節設計，時尚且功能性兼備。

J: 2024春夏系列加入具大自然凹凸質感的設計，是受到哪些事情啟發？或是與環境保護和減少浪費有關？

AT: 春夏2024系列靈感來自我於打理花園時從天空、泥土、花及樹木取得的靈感，大自然的質感是不會很光滑的，因此我把凹凸的質感素材成為今季的主要設計。花園四季的變化及我在耕種時的體驗也啟發了我在這系列中能『變化』的單品設計，為穿著者帶來更多拼接的可能性，營造Avant-Garde Women的風格。當然我在開始建立這個花園時的想法是：「我的家人及團隊共有多少人，我就應種植相應數目的樹木去吸掉我們所產生的二氧化碳。」

J: ATSURO TAYAMA在立體剪裁方面的功力嫻熟，亦是品牌單品的設計特色之一， SS24還會不會出現更多變奏款式？

AT: 今季亦有設計出具有立體質感的布料，以及在一系列單品上設計出一種可轉換穿著的方法，可讓衣物穿著得更有立體感。 另外，近年實用主義風興起，工裝風結合了實用性和時尚感。受裁種時所穿圍裙有所啟發，由圍裙上的元素演變成今季 SS24 以下三種設計手法：大口袋、搭帶、大金屬圈。能一衣多穿的設計讓消費者輕鬆切換不同風格、將都市時尚感與戶外機能性服裝結合，無論日常生活或是上山下海，都能輕鬆穿著陪伴你連結都市與戶外風格。

J: 新設計Art of Garden園藝系列可以把外套變成拿上手的手袋款式，靈感是來自什麼？

AT: 最新系列的設計結合衣服和袋子的用途，讓如我一樣的戶外愛好能輕鬆在園藝和攜帶物品之間切換，這正是受我於打理花園時希望將袋子化身外套或圍裙等的啟發，在ATSURO TAYAMA的經典前衛上添加功能性。Art of Garden園藝系列都是我在耕種時會穿著的衣服及單品，將時尚和功能性服裝相結合的理念，亦同事把我喜愛的時裝設計及種植融合。 我亦很榮幸其中一項設計獲得了第96屆Tokyo International Gift Show Grand Prize大獎，既能作背心外套穿著在身上，亦能用作盛載工具的袋子，成為戶外活動愛好者的必備單品。

J: ATSURO TAYAMA的單品以中性元素為主，男裝和女裝的界線非常模糊，那麼你是怎樣看待男裝和女裝的分別？

AT: 我偏好把西方神髓揉合東方色彩；透過不對稱輪廓、形態及剪裁，於中性剛陽氣息中帶出絲絲女性的柔美，同時體現前衛風格。透過獨有的藝術美學將這些玩味元素重新演繹，為大家一一呈現嶄新的前衛時尚、外剛內柔中性風格。