Dior 與藝術的關係，從來都不是一場偶然的邂逅，而是一段根植於品牌 DNA 的浪漫故事。從 Christian Dior 先生對藝術的熱愛，到如今每一季設計中流露的藝術靈感，Dior 始終將藝術視為創作的靈魂。而 Dior Lady Art 項目，正是這段關係的完美延續——自 2016 年啟動以來，這個計劃便邀請全球藝術家以經典的 Lady Dior 手袋為畫布，盡情揮灑創意，將時尚與藝術的界限徹底打破。每一款手袋都不再只是配飾，而是藝術家們獨特視野與宇宙觀的載體，成為可穿戴的藝術品。

來到第九版，Dior 再次攜手一群才華橫溢的藝術家，包括 Sara Flores、Jeffrey Gibson、黃宇興、梁遠葦、Danielle McKinney、Duy Anh Nhan Duc、Hayal Pozanti、Faith Ringgold、Vaughn Spann、Anna Weyant 和 Woo Kukwon，將 Lady Dior 轉化為詩意蛻變的象徵。從細膩的刺繡到大膽的色彩碰撞，每一款設計都挑戰著工藝的極限，展現出無窮的想像力與創意。這些作品不僅是對 Lady Dior 經典輪廓的重新詮釋，更是一場藝術與時尚的深度對話。

Artist in Focus #1 —— Faith Ringgold

傳奇藝術家、女權主義者與社會運動家 Faith Ringgold 近七十年來以其大膽的藝術語言挑戰種族與性別不平等，持續為社會正義發聲。出生於哈林區的她，透過創新的紡織拼布與敘事技巧，將工藝與藝術結合，開創獨特的視覺表達形式。她與 Dior 創意總監 Maria Grazia Chiuri 的對話始於 2022 年，延續至 2024-2025 秋冬系列，頌揚她的藝術精神。令人惋惜的是，這位偉大的藝術家於 2024 年 4 月辭世，但她的創作與理念將永存。

在 Dior Lady Art 的創作中，Faith Ringgold 以 1971 年的政治抗議海報《Freedom Woman Now》和《Woman Free Yourself》為靈感，將兩幅作品轉化為兩款 Lady Dior 手袋，運用金屬拼貼展現強烈視覺衝擊。另一款以《Jazz Stories: Mama Can Sing, Papa Can Blow》為藍本，透過珠飾刺繡重現音樂故事。她早期抽象畫作《Windows of the Wedding》中的幾何圖案，靈感來自中非 Kuba 設計，被轉化為珍珠刺繡，點綴於手袋細節。最後，以她廣受讚譽的故事拼布《Tar Beach》為靈感，深午夜藍色的 Lady Dior 勾勒出喬治華盛頓大橋的輪廓，象徵無盡的自由夢想。手袋內側印有她的名言：「Anyone can fly, all you gotta do is try.」這六款作品不僅是對她藝術生涯的致敬，更是藝術與時尚傳遞社會價值與女性力量的完美體現。

Artist in Focus #2—— Danielle McKinney

Danielle McKinney，這位 1981 年出生於阿拉巴馬州蒙哥馬利的藝術家，以其充滿電影感的肖像畫聞名，擅長捕捉私密空間中的微妙情感。她的作品講述隱藏的敘事，描繪身處家庭空間的女性角色，將「自己的房間」轉化為心靈風景的快照，折射出女性生命中的內省時刻。鮮明的色調與光影對比，是她風格的標誌，引領觀者探索那些不可見、不可言說的情感。

在這款 Lady Dior 手袋上，McKinney 將她的藝術語言淋漓盡致地展現。米色織物上細膩呈現的顏料流動，彷彿是她畫布的輕柔回聲，而中心的女性剪影——藝術家的標誌性主角——以精湛的手工刺繡重現，每一針都呼應她畫作中對色彩與細節的絕對掌控。兩隻蝴蝶翩然起舞，一隻停駐於畫面中心，另一隻輕盈落在手挽上，象徵想像力的飛翔。點綴其中的亮紅色與閃耀飾品，為設計增添了一抹奢華與活力。這不僅是對 Lady Dior 的驚豔重塑，更是一場藝術與時尚的華麗共舞。

Artist in Focus #3 —— 梁遠葦

中國藝術家梁遠葦以其質感豐富的畫布聞名，作品細膩而充滿靈性，探索日常生活中時間的流逝與感知的微妙變化。她的創作融合東西方文化元素，透過重複的圖案與空間建構，創造出一種獨特的視覺語言，宛如書寫或密碼，傳遞出深邃的藝術表達。

這次合作中，梁遠葦從她的《Golden Notes》系列與宋代汝窯中汲取靈感，將二維繪畫轉化為三維的經典手袋。這款作品以樹脂材質透過 3D 打印技術打造，將畫作中力道各異、互不重疊的書法筆觸轉化為拼圖般的立體結構，最終組合成一個完整的設計。手袋的色調靈感來自汝窯的青瓷綠，復古金色金屬飾面則呼應汝窯邊緣的鎏金工藝，而手挽與肩帶則令人聯想起翡翠的溫潤質感。整體效果宛如一件瓷器，藝術家的筆觸彷彿釉面上的裂紋，展現出陶瓷的純粹美態與時間的痕跡。