Valentino 2026春夏高訂系列：從好荷里活黃金時代到1920年代Art Deco，向Valentino Garavani深情的致敬

Valentino 2026春夏高訂系列，作為Alessandro Michele第二個品牌高訂系列，除了一如既往帶來視覺上的極致滿足，當然也蘊含深刻的哲學探索。本季以19世紀末的「凱撒全景」（Kaiserpanorama）裝置為靈感，深度探討視覺機制與時尚的本質，重新定義觀看與被觀看的關係，不僅是對不久前逝世的品牌創始人Valentino Garavani深情的致敬，更是時尚界的一次創新實驗。

沉浸式的觀賞體驗

「凱撒全景」（Kaiserpanorama）裝置，源自19世紀末的歐洲都市娛樂文化，這是一種環形木質結構的光學儀器，觀眾透過細小的視孔窺視內部流轉的立體影像，每一幀畫面如遙遠的風景、古跡或異域風物，彷彿將整個世界濃縮於一方空間。

在Valentino 2026春夏高訂系列中，Alessandro Michele將這歷史裝置重新轉譯為騷場的核心，設計成一座機械感十足的環形結構，讓觀眾環坐其周，並透過雙重視窗觀看服飾的「顯現」，而這種設置看似令影像展現變得局限，卻讓觀者能重新學習「緩慢凝視」的藝術，亦再次完美表達了Alessandro Michele近年一直致力對當代影像氾濫的批判。不得不說，令一場高度可攝、可傳播的數位影像流動時裝騷，變換成一場孤獨、投入、近乎隱秘的觀視體驗，確實令人相當深刻。

向Valentino Garavani深情的致敬

本次系列以一襲V領搭配蝙蝠袖設計的Carmine Red長裙開場，這抹標誌性的紅色自Valentino Garavani 1959年首個系列起便成為了品牌的靈魂。Michele在騷後註解中表達對Garavani的「虧欠之情」，將整場騷視為對這位時尚巨人的深情悼念與致敬，所以可見本季服裝不僅充滿Michele浪漫主義的視野，更回溯品牌根源，將歷史與當代交織成一場情感祭壇。

從好荷里活黃金時代到1920年代Art Deco

此外，Valentino 2026春夏高訂系列，大量借鑒了荷里活黃金時代的經典元素與1920年代的Art Deco風格，同時融入1980年代華麗復興元素。模特兒宛如從銀幕走出的女星，穿著誇張領口、皇冠與層層羽毛裝飾的禮服，散發出王朝般的貴氣與神話氛圍，同時帶有神話般的莊嚴與脆弱。這些戲劇性造型不僅回溯Valentino Garavani先生童年觀影的啟發，更讓 Michele 將電影中的「凝視」與「被凝視」轉化為當代時尚的探討主題。

華麗長袍與禮服的視覺震撼

華麗長袍與禮服是本次系列最引人注目的部分，金屬光澤的褶皺裙擺如太陽光芒般展開，透明紗質層層疊加，結合手工珠繡與羽毛邊飾，營造出神聖而夢幻的效果。開場的深V領蝙蝠袖Valentino紅長袍奠定基調，後續則有滿佈手縫亮片的粉色薄紗禮服、貝殼結構的鮭魚色絲質套裝，以及帶有誇張領口的伊麗莎白風造型。這些作品強調戲劇性輪廓與細膩工藝，讓每件服裝宛如移動的祭壇，充滿情感深度。

這一系列不僅是對逝去大師的悼念，更是Michele對高級訂製未來的探索。他將歷史元素重新詮釋為當代形式，讓服裝成為「神話轉化為身體、物質與織物」的祭壇。雖然有些人指出，與Michele首個Valentino系列相比，本季風格更為收斂，或許受商業考量影響，但整體而言，這是Valentino品牌的一次華麗轉型。在時尚快速變遷的時代，Valentino總是提醒我們，服飾設計的核心在於永恆的工藝與情感連結，走馬看花，永遠看不到花朵真正的美麗。